«Το UNDER30 είναι μια καινοτόμα πρωτοβουλία γιατί ακριβώς προσπαθεί να κάνει όλη τη Θεσσαλία μια σκηνή». Αυτό τονίζει στο Ηχόραμα 100,8 η Καλλιτεχνική Διευθύντρια του Διεθνούς Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών UNDER30, καταξιωμένη σκηνοθέτης, θεατρολόγος και σύμβουλος Πολιτισμού της Περιφέρειας Θεσσαλίας Κυριακή Σπανού.
Η κ. Σπανού ήταν καλεσμένη στην εκπομπή «Μεσημεριανό Μαγκαζίνο» (καθημερινά 13:00- 14:00) με τη Βάσω Μπαλαμπάνη όπου μίλησε διεξοδικά για την πολύ σημαντική αυτή διοργάνωση που βρίσκεται ήδη σε εξέλιξη.
Το UNDER30 θα διαρκέσει έως τις 13 Σεπτεμβρίου και θα φέρει στη Θεσσαλία περίπου 200 νέους καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
Το πρόγραμμά του περιλαμβάνει θεατρικές παραστάσεις, masterclasses, διαλέξεις, πρωτότυπη έρευνα, συμμετοχικές δράσεις και συζητήσεις με το κοινό, που θα φιλοξενηθούν σε διαφορετικούς χώρους της Λάρισας και στα Αμπελάκια.
Η Κυριακή Σπανού
Μιλώντας στο Ηχόραμα 100,8 η Κυριακή Σπανού τόνισε τα εξής:
«Όπως έχει πει και ο περιφερειάρχης, ο οποίος έχει μια ολιστική αντίληψη για τον πολιτισμό στη Θεσσαλία, και είναι μια μεγάλη βεντάλια, είναι οι κοινοτικές δράσεις που ζωογονούν τους μικρούς τόπους, υπάρχουν οι μεγάλες λαϊκές συναυλίες, υπάρχουν θεσμοί καινούργιοι που χτίζονται με το ΕΣΠΑ, οι δυο τη Περιφέρειας είναι το Διεθνές Φεστιβάλ Παραστατικών Τεχνών 30 και ο Φωτογραφικός Διαγωνισμός Tloupas Path που ήδη άνοιξε και δέχεται υποψηφιότητες.
Το UNDER30 είναι μια καινοτόμα πρωτοβουλία γιατί ακριβώς προσπαθεί να κάνει όλη τη Θεσσαλία μια σκηνή.
Τώρα φαίνεται εντοπισμένο στη Λάρισα αλλά του χρόνου θα είμαστε σε όλη τη Θεσσαλία, σε όλες τις Περιφερειακές Ενότητες.
Εκεί όπου κάτι γεννιέται, δηλαδή στη βάση του, εκεί που είναι οι νέοι άνθρωποι, οι νέοι επαγγελματίες που μπαίνουν στο χώρο να συναντηθούν μεταξύ τους για πρώτη φορά με συναδέλφους από την Ελλάδα και το εξωτερικό για να συναντήσουν και τους ανθρώπους τους νέους της Θεσσαλίας και όχι μόνο νέους.
Αντιστρέφει, δηλαδή, αυτό το οποίο γίνεται, ότι συνήθως λέμε ότι η περιφέρεια η επαρχία δεν έχει τα φτασμένα ονόματα από την Αθήνα και τη Θεσσαλονίκη.
Εδώ, λοιπόν, αυτό αντιστρέφει ώστε να είναι τόπος συνάντησης των πραγμάτων που ακριβώς γεννιούνται, που είναι οι νέοι άνθρωποι, οι νέες ιδέες, οι φόβοι τους, τα όνειρά τους και οι επιθυμίες τους, οι αμφιβολίες τους, οι αμφισβητήσεις τους, ο θυμός τους.
Εκεί που κάτι γεννιέται σε μια περιοχή σαν και τη δικιά μας, τη Θεσσαλία, η οποία πληγώθηκε από τις φυσικές καταστροφές του Ιανού και του Daniel, που συνδέθηκε με έναν τρόπο με τα Τέμπη γιατί έγινε στην περιοχή μας, και οφείλει να δώσει πίσω κάτι στους νέους ανθρώπους, που είναι και κίνητρα για να μείνουν εδώ.
Να ξέρουν ότι στην περιοχή τους μπορούν να δουν το καλύτερο, το πιο σύγχρονο, το up to day, που συμβαίνει σήμερα στις Παραστατικές Τέχνες με τους συνομηλίκους τους.
Είναι πραγματικά πολύ ζωογόνο, είναι και για τους ίδιους πρόκληση γιατί είναι νέοι επαγγελματίες, περσινοί απόφοιτοι του Εθνικού, του Κρατικού, του Αριστοτελείου, του Ωδείου Αθηνών, του Πανεπιστημίου του Λονδίνου.
Που και αυτοί δοκιμάζονται, γνωρίζονται μεταξύ τους, γνωρίζονται με τους ανθρώπους εδώ και είναι αυτό ακριβώς που κάνει την πόλη μια σκηνή και μια γιορτή.
Και συγχρόνως, δίπλα από αυτό, – γιατί ένα Φεστιβάλ χτίζει ρίζες για κάτι ευρύτερο που αφορά τη Θεσσαλία – αναμοχλεύονται και θέματα ταυτοτικά.
Είμαι σίγουρη ότι του χρόνου θα είμαστε και στην Καρδίτσα.
Είναι στο σχεδιασμό μας οι παραστάσεις και τα event να φθάσουν και στις τέσσερις Περιφερειακές Ενότητες.
Πίσω από όλα αυτά είναι μια χαρά, είναι μια πίστη ότι η νέα γενιά μπορεί να μείνει εδώ και να δημιουργήσει, να παραμένει τοπική, ελληνική και διεθνής.
Όπως λέει και ο κ. Κουρέτας, είναι μια απάντηση σε αυτούς που πιστεύουν ότι η χώρα δεν θέλει να τους κρατήσει, ότι δεν τους ακούει και ετοιμάζονται να φύγουν.
Ότι εδώ στη Θεσσαλία τους ακούμε, τους δίνουμε χώρο να συναντηθούν μεταξύ τους, να συνομιλήσουν, να συνδημιουργήσουν».
ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ – ΛΑΡΙΣΑ
5 Σεπτεμβρίου, Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
Επαρχιακά Ανέκδοτα του Αλεξάντρ Βαμπίλοφ, Δραματική σχολή Ωδείου Αθηνών
6 Σεπτεμβρίου, Β΄ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
Η Φόνισσα, του Αλέξανδρου Παπαδιαμάντη, Ομάδα ΦΑΟΣ (Σκηνοθεσία Θοδωρής Αμπαζής)
7 Σεπτεμβρίου, Circus Entertainment Hub
SarmaTY/JA, της Maryja Martysievic, Chornabrova Group (Λευκορωσία – Πολωνία)
8 Σεπτεμβρίου, Β΄ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
Οι Παππούδες, Του Rory Mullarkey, Drama Dept. Royal Holloway, University of London (Αγγλία)
10 Σεπτεμβρίου, Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
Κροκόδειλος, Του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι, Δραματική Σχολή του Κρατικού Θεάτρου Βορείου Ελλάδος
11 Σεπτεμβρίου, Σκηνή «Κώστας Τσιάνος», Θεσσαλικό Θέατρο
Bleu, Της Άννας Λεμονάκη. Παραγωγή: Cie Bleu en Haut Bleu en Bas (Ελβετία – Ελλάδα)
12 Σεπτεμβρίου, Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
Ψευδαισθήσεις οικειότητας, Διασκευή κειμένων του Falk Richter και του Ivan Vyrypaev, Δραματική Σχολή Εθνικού Θεάτρου
13 Σεπτεμβρίου, Β’ Αρχαίο Θέατρο Λάρισας
Ασκήσεις Κήπου. Μια προσωπική ανάγνωση πάνω στον Βυσσινόκηπο του A. Chekhov. Δραματική Σχολή Εθνικού Θεάτρου
MASTERCLASSES / LECTURES
5 και 6 Σεπτεμβρίου
Σκηνή «Κώστας Τσιάνος» Θεσσαλικό Θέατρο 10.00-15.00
Masterclass Μάριο Μπανούσι «Μεταξύ Μνήμης και Οικειότητας»
8 Σεπτεμβρίου
Δημοτική Πινακοθήκη Λάρισας «Μουσείο Γ.Ι. Κατσίγρα»
11.00 Professor Lucy Jackson (Καθηγήτρια Αρχαίας Ελληνικής Λογοτεχνίας- Πανεπιστήμιο του Durham)
Διάλεξη ‘WHO ARE YA? WHO ARE YA?’ (Ποιος είσαι, ε?)
Πώς “μιλάει» η Αρχαία Τραγωδία στο νεανικό κοινό.
Professor Will Shuler – 12.00
Διάλεξη: An actor’s guide to New Technology: VR
(Ο ηθοποιός μπροστά στη Νέα Τεχνολογία: Εικονική Πραγματικότητα)
(Καθηγητής Θέατρο και τεχνολογία, Royal Holloway, University of London)
12 Σεπτεμβρίου
Σκηνή «Κώστας Τσιάνος» Θεσσαλικό Θέατρο 10.00- 14.00
Masterclass Άννα Λεμονάκη (Ηθοποιός – Σκηνοθέτις) Σκηνοθεσία και performance
Βάσω Μπαλαμπάνη