Tag Archive | "Μουσική"

Tags: , ,

Οι μουσικές νουβέλες του Θωμά Μπακαλάκου

Posted on 24 Ιουνίου 2020 by admin

Στην Ευρωπαϊκή Ημέρα Μουσικής ήταν  αφιερωμένο  το τηλεοπτικό και ραδιοφωνικό πρόγραμμα της ΕΡΤ3  την Κυριακή 21 Ιουνίου, ημέρα που καθιερώθηκε το 1982 αρχικά στη Γαλλία, ενώ από το 1985 εξαπλώθηκε και γιορτάζεται σε πολλές ευρωπαϊκές πρωτεύουσες, με πρώτη την Αθήνα, που τότε ήταν Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης.

Η μουσική πανδαισία του κρατικού καναλιού, πλούσια σε εκλεκτές μουσικές εκδηλώσεις, άρχισε στις 8.00 -10.00 το πρωί, με το πρόγραμμα «Οι μουσικές νουβέλες του Θωμά Μπακαλάκου», στα πλαίσια της τηλεοπτικής ζώνης κλασικής μουσικής που παρουσιάζεται κάθε Σαββατοκύριακο. Το γεγονός ότι για δεύτερη φορά, σε σύντομο χρονικό διάστημα, η κρατική τηλεόραση προβάλλει το έργο του διακεκριμένου συνθέτη και συμπατριώτη μας, Θωμά Μπακαλάκου, τον οποίο ο Σύλλογος Σοφαδιτών Ν. Μαγνησίας τίμησε πριν λίγους μήνες, επιβεβαιώνει την ποιότητα του έργου του.

Όπως αναφέρεται σε σχετική ανακοίνωση, οι μουσικές νουβέλες αποτέλεσαν «το πρόγραμμα μαγνητοσκοπημένης συναυλίας κλασικής μουσικής του συνθέτη, που πραγματοποιήθηκε στις 8 Μαρτίου 2019 στο θέατρο της περιφερειακής ενότητας Γέρακα του δήμου Παλλήνης, για την ίδρυση της Δημοτικής Μουσικής Βιβλιοθήκης. Περιλάμβανε μια επιλογή από χαρακτηριστικές μουσικές νουβέλες, μοντέρνα έργα μουσικής δωματίου, καθώς και ένα έργο του Νίκου Σκαλκώτα, τιμής ένεκεν στο μεγάλο μουσικό πρόγονο του συνθέτη».

Οι μουσικές νουβέλες, ένα νέο είδος πρωτοποριακό για τη μουσική παγκοσμίως,  είναι έργα αφηγηματικού και περιγραφικού χαρακτήρα, με αναφορές στην παράδοση και ψυχογραφήματα Ελλήνων, που ζουν το δημοτικό μας τραγούδι στη λειτουργικότητά του.

Ο Θ. Μπακαλάκος με την Ελληνική Μουσική Γλώσσα ως μέσον έκφρασης και σύνθεσης γεφυρώνει το παραδοσιακό ελληνικό τραγούδι και τη λαϊκή μούσα, με τη δυτική μοντέρνα συνθετική τεχνοτροπία, με αποτέλεσμα τη διατύπωση της δικής του πρότασης για Μουσική Σύνθεση και τη δημιουργία έργων με ιδιότητες και χαρακτηριστικά βαθιά ελληνικά, προσβάσιμων όχι μόνο στους κατόχους κλασικής μουσικής παιδείας αλλά και σε κάθε απλό ακροατή. Ο συνθέτης σχεδίασε επτά συλλογές τέτοιων μεταλλάξεων, κάτω από το γενικό τίτλο «Μεταλλάξεις ελληνικά, μια ελεγεία στην Ελληνίδα Επαρχία». Η κάθε συλλογή περιλαμβάνει πέντε μουσικές νουβέλες εμπνευσμένες από πέντε δημοτικά τραγούδια μιας περιοχής με κοινά μουσικολογικά χαρακτηριστικά.

Ειδικότερα οι «Μεταλλάξεις Θεσσαλικά», που παρουσιάστηκαν στη συγκεκριμένη συναυλία, περιλαμβάνουν τις νουβέλες 1)Άρνη – Καραγκούνα, (για πιάνο),2)Μπήκαν τα γίδια στο μαντρί, (για κουαρτέτο εγχόρδων),3)Κλειστός χορός Αργιθέας, (τρίο με κλαρινέτο, βιολί και πιάνο), 4)Γιούργια στα παλιούρια, (για κουαρτέτο εγχόρδων) και 5)Πλαστήρας, (σεξτέτο με κλαρινέτο, κουαρτέτο εγχόρδων και πιάνο). Εμπνευσμένες από βιώματα  του ίδιου του συνθέτη στα άγια χώματα της ιδιαίτερης πατρίδας μας, εκφράζουν με έναν τρόπο δυτικότροπο, αλλά εύπεπτο και αυθεντικά ελληνικό, όχι μόνο την ψυχή ημών των συμπατριωτών του που έχουμε τα ίδια βιώματα, αλλά και κάθε Θεσσαλού και κάθε Έλληνα.

Στους δύσκολους καιρούς που ζούμε, καιρούς της πανδημίας, όπου ο φόβος για την υγεία μας και η οικονομική δυσπραγία μας ταλανίζουν, και η λέξη “μετάλλαξη” συμφύρει στο μυαλό μας τη φράση “μετάλλαξη του κορωνοϊού”, οι «Μεταλλάξεις» του φίλου Θωμά Μπακαλάκου μας οδηγούν στην ονειρική χώρα της μουσικής και γίνονται αφορμή για ανάταση ψυχής και εθνική υπερηφάνεια. Σ΄ ευχαριστούμε, Θωμά!

 

Γράφει η  Πρόεδρος Πολιτιστικού Συλλόγου Σοφαδιτών Ν. Μαγνησίας Ελένη Παπαλοπούλου-Τσέργα

 

Comments (0)

Tags: , ,

Οι Μουσικές Νούβελες του Θωμά Μπακαλάκου στην ΕΡΤ 3

Posted on 18 Ιουνίου 2020 by admin

Με τα εμβληματικά αυτά έργα του συνθέτη Θωμά Μπακαλάκου (Α΄ τηλεοπτική μετάδοση), η ΕΡΤ3 εορτάζει την Παγκοσμια ημερα μουσικης, την Κυριακή 21-6-2020 και ώρα 08.00-10.00.

Αποτελούν το πρόγραμμα μαγνητοσκοπημένης συναυλίας κλασικής μουσικής του συνθέτη, που πραγματοποιήθηκε στις 8 Μαρτίου 2019 στο θέατρο της περιφερειακής ενότητας Γέρακα του δήμου Παλλήνης, για την ίδρυση .της Δημοτικής Μουσικής Βιβλιοθήκης. Περιλαμβάνει μια επιλογή από χαρακτηριστικές μουσικές νουβέλες, μοντέρνα έργα μουσικής δωματίου, καθώς και ένα έργο του Νίκου Σκαλκώτα, τιμής ένεκεν στο μεγάλο μουσικό πρόγονο.

Η μουσικές νουβέλες είναι έργα αφηγηματικού και περιγραφικού χαρακτήρα, με αναφορές στην παράδοση και ψυχογραφήματα Ελλήνων, που ζουν το δημοτικό μας τραγούδι στη λειτουργικότητά του.

Όταν ένας απλός Έλληνας πολίτης χορεύει η τραγουδάει ένα δημοτικό τραγούδι ζει στιγμές έντασης. Ένας κόσμος ολόκληρος περνάει μπροστά από τα μάτια του, η ζωή του ολόκληρη.

Ο συνθέτης είδε πολλούς να ζουν τέτοιες στιγμές, έζησε και ο ίδιος πολλές.

Ιστορίες τέτοιων απλών ανθρώπων, άλλοτε πραγματικές και άλλοτε φανταστικές, αλλά και καταστάσεων κοινωνικών, μέσα στις οποίες εξελίσσονται, αποτελούν το περιεχόμενο μιας μουσικής νουβέλας. Αυτό μορφοποιείται στη σκέψη του ως σύνθεση εννοιών, εκφραζόμενες προφανώς με ανάλογες λέξεις της Ελληνικής Ομιλούμενης Γλώσσας, που δεν είναι τίποτα άλλο παρά έννοιες και με ανάλογου περιεχομένου τονικών ενοτήτων αυτής, φορέων της ελληνικής μουσικής φράσης με τα χαρακτηριστικά της εν σπέρματι, αλλά μουσικός θησαυρός στα χέρια του δημιουργού, που θα ήθελε να εκφράζεται  μουσικά ως Έλληνας συνθέτης.

Όταν στο μυαλό του Θωμά Μπακλάκου ολοκληρωθεί η παραπάνω διαδικασία, ξεκινάει η επόμενη που είναι η δημιουργία της μουσικής νουβέλας, ως μελοποίηση προφανώς της μορφοποιημένης σκέψης του.

Γενικότερα κάθε οργανικό έργο του Θωμά Μπακαλάου είναι αποτέλεσμα μελοποίησης της σκέψης του. Και αυτό είναι μία από τις ανατροπές που φέρνει η μουσική του πρόταση: ότι δηλαδή δεν υπάρχει απόλυτη μουσική αλλά μόνο προγραμματική μουσική,ότι και κάθε οργανικό έργο έχει πίσω του ένα κρυφό πρόγραμμα.

Με τις μουσικές του νουβέλες δίνει τις συναυλίες ίδρυσης Δημοτικών Μουσικών Βιβλιοθηκών, ένα παλιό όραμα του συνθέτη που τώρα κάνει πραγματικότητα με την υποστήριξη της τοπικής αυτοδιοίκησης.

Οι Δημοτικές Μουσικές Βιβλιοθήκες, θα λειτουργήσουν ως χώροι συσπείρωσης των συνθετών της κάθε πόλης και της ευρύτερης περιοχής, ως χώροι  καταγραφής και ανάδειξης των έργων τους, ως χώροι μουσικής ζύμωσης και μελέτης της Ελληνικής Μουσικής Γλώσσας.

Όπως για τους συγγραφείς και τους ποιητές μας είναι αυτονόητο να γράφουν τα έργα τους στην Ελληνική Ομιλούμενη Γλώσσα, το ίδιο αυτονόητο είναι και για το Θωμά Μπακαλάκο, να γράφει τα δικά του μουσικά έργα στην Ελληνική Μουσική Γλώσσα.

Εξάλλου όλοι οι μεγάλοι συνθέτες της δύσης έγραψαν τα ΄ργα τους στη μητρική μουσική τους γλώσσα.

Μπορούμε και εμείς

Οι μουσικές νουβέλες, ως μοντέρνα έργα λόγιας ελληνικής μουσικής δωματίου, έχουν Ιδιαίτερη απήχηση στην ελληνική νεολαία και ιδιαίτερα στους φοιτητές, πρωτοπόροι πάντα σε νέα μουσικά ρεύματα..

Δυστυχώς το παρωχημένο, άναρχο σύστημα μουσικής παιδείας στη χώρα μας, αποκομμένο από την ελληνική παράδοση, είχε αποτέλεσμα οι νέοι μας να μισήσουν και την κλασική μουσική και το δημοτικό μας τραγούδι. Αποδείχτηκε δηλαδή στην πράξη ότι το σύστημα αυτό ή ο τρόπος αξιοποίησής του είναι ανθελληνικός και εν τέλει αντιμουσικός. Και πρέπει σύντομα να ανατραπεί.

Ως εμπροσθοφυλακή σ’ αυτόν τον αγώνα ο Θωμάς Μπακαλάκος προσφέρει τις μουσικές του νουβέλες.

Μόνο αν αφήσουμε τις καθαρές ελληνικές παραδόσεις να ποτίσουν τα μουσικά μας έργα, η ελληνική μουσική θα απλώσει ρίζες βαθιά στα χώματα της πατρίδας και στις καρδιές των Ελλήνων και μόνο τότε τα έργα μας θα γίνουν κατανοητά από τους Έλληνες και σεβαστά από τους ξένους, μόνο τότε θα αποκτήσουμε ως χώρα διακριτό μουσικό ίχνος στην παγκόσμια μουσική σκηνή.

Τις παρτιτούρες των έργων της συναυλίας, σε μια ειδική έκδοση, προσφέρει ο συνθέτης στον κάθε δήμαρχο, για να αποτελέσουν τα πρώτα έργα στα ράφια των νέων ειδικών μουσικών βιβλιοθηκών. Μαζί παραχωρεί και τα πνευματικά του δικαιώματα χρήσης των έργων μουσικής νουβέλας για παιδαγωγικούς σκοπούς.

Η μουσική νουβέλα είναι ένας μουσικός όρος, που εισήγαγε το πρώτον ο Θωμάς Μπακαλάκος. Προσδιορίζει έργα μουσικής δωματίου εμπνευσμένα από τα δημοτικά μας τραγούδια, θεματοφύλακες της Ελληνικής Μουσικής Γλώσσας.

Με την Ελληνική Μουσική Γλώσσα ως μέσον έκφρασης και σύνθεσης, ο Θωμάς Μπακαλάκος γεφυρώνει το παραδοσιακό ελληνικό τραγούδι και τη λαϊκή μούσα, με τη δυτική μοντέρνα συνθετική τεχνοτροπία, με αποτέλεσμα τη διατύπωση της δικής του Μουσικής Πρότασης Σύνθεσης, για τη δημιουργία έργων με ιδιότητες και χαρακτηριστικά, που να τα καθιστούν έργα ελληνικά, έργα με ελληνικό πρόσωπο. Αυτή η διαδικασία είχε ως αποτέλεσμα και τη δημιουργία έργων μουσικής νουβέλας, νέο είδος πρωτοποριακό για τη μουσική παγκοσμίως, τα οποία συνιστούν ξεχωριστή μορφολογική κατηγορία έργων, πιο κοντά με εκείνα της κατηγορίας έργων Χαρακτήρα.

Ανάλογα θα μπορούσε ο συνθέτης να προσφέρει και με τα συμφωνικά του έργα, αλλά αυτό είναι δουλειά των κρατικών συμφωνικών μουσικών συνόλων.

Για τη σύνθεση των έργων μουσικής νουβέλας ο Θωμάς Μπακαλάκος χρησιμοποιεί το τονικό και δωδεκαφθογγικό σύστημα σε συνδυασμό, γιατί έτσι μπορεί να επιτυγχάνει το μουσικό ανάλογο της κοινωνίας μέσα στο έργο. Επίσης μπορεί έτσι να δίνει στη μουσική νουβέλα τη θεατρικότητα που επιδέχεται η υπόθεση, το θέμα και το σενάριο του έργου. Με βάση όλα τα παραπάνω, η μουσική νουβέλα μπορεί να θεωρηθεί ως μια θετική μουσική μετάλλαξη του δημοτικού τραγουδιού βάσης.

Η κάθε μουσική νουβέλα φέρει τον ίδιο τίτλο με το δημοτικό τραγούδι βάσης, το οποίο επιλέγει για να την εμπνευστεί. Από το τραγούδι βάσης παίρνει τα μουσικά του υλικά τα οποία μετουσιώνει, ώστε να γίνουν δικά του μουσικά δημιουργήματα, και με αυτά κυρίως ως δομικά στοιχεία κτίζει την ομώνυμη μουσική νουβέλα, αφού πρώτα από τη λειτουργικότητα του δημοτικού τραγουδιού στην κοινωνία εμπνέεται την υπόθεση, το περιεχόμενο και το σενάριο του νέου έργου.

Έτσι τα έργα του, και ιδίως οι μουσικές νουβέλες, κατεξοχήν έργα γραμμένα στην Ελληνική Μουσική Γλώσσα, είναι σαν να μας μιλάνε ελληνικά. Γι αυτό είναι κατανοητές ακόμα και από τον πιο απλό Έλληνα πολίτη, αλλά σεβαστές και από τους ξένους, γιατί είναι έργα με συνθετική πνοή και αυθεντικότητα, έργα συνθετικής προσπάθειας χωρίς έπαρση και ανούσιες εντυπώσεις, αλλά με ειλικρίνεια και καθαρότητα ελληνικού μουσικού λόγου, που φανερώνουν  το σεβασμό του συνθέτη στην Ελληνική Ομιλούμενη Γλώσσα, από την οποία πηγάζουν όλα τα της μουσικής του συνθέτη Θωμά Μπακαλάκου.

Ο συνθέτης σχεδίασε επτά συλλογές μεταλλάξεων, κάτω από το γενικό τίτλο «Μεταλλάξεις ελληνικά, μια ελεγεία στην Ελληνίδα Επαρχία». Η κάθε συλλογή περιλαμβάνει πέντε μουσικές νουβέλες εμπνευσμένες από πέντε δημοτικά τραγούδια μιας περιοχής με κοινά μουσικολογικά χαρακτηριστικά,

Ενδιαφέρον έχει και ο τρόπος που το κάθε δημοτικό τραγούδι, μέσω της ομώνυμης μουσικής νουβέλας, αναδεικνύεται ως ενοποιητικό στοιχείο και άλλων τεχνών, δηλαδή γίνεται πηγή έμπνευσης έργων και άλλων τεχνών, που φέρουν επίσης τον ίδιο τίτλο με το δημοτικό τραγούδι βάσης και τον προσδιορισμό μουσικό έργο, με τη μεταφορική έννοια του όρου.

Τα έργα:

«Μπήκαν τα Γίδια στο Μαντρί», για κουαρτέτο εγχόρδων. Από τη συλλογή «Μεταλλάξεις Θεσσαλικά».                                                                                                                                          «Ιόνια Αγάπη», για κλαρινέτο και βιόλα. Από τη συλλογή «Μεταλλάξεις Ιονίων Νήσων»                                       «Άρνη-Καραγκούνα», για πιάνο. Από τη συλλογή «Μεταλλάξεις Θεσσαλικά».                                                 «Κλειστός Χορός Αργιθέας», για κλαρινέτο, πιάνο και βιολί. Από τη συλλογή «Μεταλλάξεις Θεσσαλικά».                                                                                                                                    «Γιούργια Στα Παλιούρια», για κουαρτέτο εγχόρδων.  Από τη συλλογή «Μεταλλάξεις Θεσσαλικά».                                                                                                                                     «Πέρα Στους Πέρα Κάμπους», για πιάνο. Από τη συλλογή «Μεταλλάξεις Αιγαίου».                                        «Πλαστήρας», για κλαρινέτο, πιάνο και κουαρτέτο εγχόρδων.                                                                           «Δεκαπέντε Μικρές Παραλλαγές Για Πιάνο», του Νίκου Σκαλκώτα

Ερμηνεύει το σεξτέτο  «ΑΝΕΛΗΞΗ».Το αποτελούν κορυφαίο μουσικοί:

Γιάννης Σαμπροβαλάκης κλαρινέτο,                                                                                                                   Το κουαρτέτο Lanima:

Στέλλα Τσάνη πρώτο βιολί                                                                                                                                     Μπρουνίλτα Ευγενία Μάλο δεύτερο βιολί                                                                                                                    Ηλίας Σδούκος βιόλα                                                                                                                                                   Λευκή Κολοβού βιολοντσέλο.

Σόλο πιάνο ο Απόστολος Παληός.

Προλογίζει η γνωστή παραγωγός του Τρίτου προγράμματος της ΕΡΑ και μουσικός, Αλεξάνδρα Γιαλίνη.

 

Comments (0)

Tags: , ,

Το κανάλι της Βουλής θα προβάλει το συμφωνικό έργο του Θωμά Μπακαλάκου

Posted on 02 Απριλίου 2020 by admin

Το κανάλι της βουλής θα προβάλει το συμφωνικό έργο του συνθέτη Θωμά Μπακαλάκου «Ιπποκράτειος Όρκος» ορατόριο, την Τρίτη 7 Απριλίου, Παγκόσμια Ημέρα Υγείας, στις 19.30.

Οι ιδέες του πατέρα της ιατρικής Ιπποκράτη και τα μηνύματα του Ιπποκρατείου όρκου, μηνύματα πανανθρώπινα, αιώνια, μηνύματα επαγγελματικής συνείδησης και ψυχικού κάλλους, εμπνέουν όχι μόνο τους ιατρούς αλλά και κάθε άνθρωπο, αφού τα βαθύτερα νοήματά τους αφορούν σε μια ζωή με ποιότητα για όλους.

Επειδή το ορατόριο που εμπνεύστηκε ο σύνθετης είναι έργο αναφοράς για τη μουσική του και ίσως για την ελληνική μουσική γενικότερα, για τη σύνθεση έργων με ιδιότητες και χαρακτηριστικά που να τα καθιστούν έργα ελληνικά και επειδή προβάλλεται στη συγκυρία της πανδημίας του κορονοϊού, ίσως έχει ενδιαφέρον και η περιπέτεια σύνθεσης του έργου,όπως προσδιορίζεται από τα κείμενα και τις απόψεις του συνθέτη, που αποτέλεσαν τη βάση για τη σύνταξη του παρόντος δελτίου τύπου. Θα φανεί έτσι με πόση δυσκολία βρίσκουν διέξοδο στον λαό μουσικά έργα που είναι χρήσιμα.

Ας αποτελέσει αυτή η προβολή, μια ακόμα ευκαιρία έκφρασης ενός μεγάλου «ευχαριστώ» όλων μας, προς  τους ιατρούς και το νοσηλευτικό προσωπικό, όχι μόνο της πατρίδας μας, αλλά και όλων των άλλων χωρών, για τον τιτάνιο αγώνα που δίνουν να αντιμετωπίσουν με αυταπάρνηση την πρωτόγνωρη πανδημία.

Με τις φροντίδες τους σώζουν ζωές, ενώ με τις συμβουλές τους,για τον τρόπο που πρέπει να συμπεριφερθούμε και να πολεμήσουμε τον αόρατο εχθρό, μας οδηγούν στη νίκη, παρά του ότι καλούνται να προσφέρουν τις υπηρεσίες τους και πολλοί από αυτούς τις ζωές τους, μέσα σε Εθνικά Συστήματα Υγείας με πάρα πολλές ελλείψεις, τα οποία δυστυχώς οι πολιτείες τα θυμούνται μόνο στις δύσκολες στιγμές, όπως τώρα.

Ζούμε μέρες πρωτόγνωρης δοκιμασίας. Θα τις ξεπεράσουμε γρηγορότερα μόνο αν ακούμε τις συμβουλές και τα μηνύματα των ειδικών.

Και ο πατέρας της ιατρικής Ιπποκράτης, θα μας συμβούλευε το ίδιο με τους γιατρούς μας: Μένουμε σπίτι.

Είναι σημαντικό να ακούγονται τα μηνύματα του Ιπποκρατείου Όρκου, τα οποία με το ομώνυμο ορατόριο του Θωμά Μπακαλάκου αναδεικνύονται και με μουσικό τρόπο.

Ο συνθέτης είναι πεπεισμένος ότι το ορατόριό του, το οποίο δημιούργησε στην Ελληνική Μουσική Γλώσσα, προκαλεί χαρά, ευχαρίστηση, ψυχική ανάταση και αισιοδοξία, επειδή στη σύνθεσή του αυτή έδωσε έναν υψιπετή μουσικό τόνο, που δημιουργεί τη διάθεση στον ακροατή να υψώσει το βλέμμα του και να γνωρίσει καλύτερα την κοινωνία που ζει και τον τρόπο που την επηρεάζει.

Έδωσε έναν μουσικό τόνο ανάλογο με εκείνον των ελληνικών μουσικών νόμων, η εναλλαγή των οποίων μέσα στους αιώνες, έδωσε στο λαό μας τη δυνατότητα να τραγουδήσει τις χαρές και τις λύπες του, με τα δημοτικά μας τραγούδια, από τα οποία και το πιο λυπητερό αποπνέει περηφάνια και λεβεντιά, με το δημοτικό μας τραγούδι, που είναι ο θεματοφύλακα της Ελληνικής Μουσικής Γλώσσας.

Γιατί τα δημοτικά μας τραγούδια είναι έργα κεντημένα στο χέρι του πρωτομάστορα λαού μέσα στους αιώνες, με ρίζες βαθιές στις καρδιές τους και στα χώματα της πατρίδας, με κλαριά που στο πέρασμα του ανέμου, καθώς πλησιάζουν και απομακρύνονται αρμονικά, αναπαράγουν τους ελληνικούς ρυθμούς, ενώ τα μουσικά τους φυλλώματα θροΐζουν μοτίβα αρχέγονων ήχων, με τους οποίους εξωραΐζουν τα μουσικά μας αρχέτυπα και δημιουργούν συνεχώς νέα, ως ένα πρώτης τάξεως μουσικό υλικό στα χέρια του σύγχρονου Έλληνα συνθέτη. Αυτό καλείται ο Έλληνας συνθέτης να ανακαλύψει και να μετουσιώσει για να δημιουργήσει, με τη μέθοδο του λετρισμού τα δικά του γλωσσικά μουσικά σημεία ως δομικά στοιχεία  για τη σύνθεση πρωτότυπων και μοντέρνων μουσικών έργων σύγχρονης μουσικής, με ιδιότητες και χαρακτηριστικά που να τα καθιστούν έργα ελληνικά.

Το ορατόριο «Ιπποκράτειο Όρκος» είναι το πρώτο έργο του συνθέτη, στην Ελληνική Μουσική Γλώσσα, που είδε το φως, χάρη στην παραγγελία που πήρε από τον «Όμιλο Φίλων του Ιπποκρατείου Όρκου».

Δυνατό στοιχείο έμπνευσής του για τη σύνθεση τού ορατορίου, ήταν και η αξία που έδινε ο πατέρας της ιατρικής Ιπποκράτης στη μουσική, την οποία αξιοποιούσε για θεραπευτικούς σκοπούς και η μουσική του εκφερόμενου λόγου του ιερού κειμένου του ελληνισμού.

Στις επισκέψεις του ο πατέρας της ιατρικής έπαιρνε μαζί του πολλές φορές και έναν συνεργάτη του μουσικό. Έπαιζε στον ασθενή διάφορους μουσικούς τόνους και σε αυτόν που θα αντιδρούσε θετικά, ο Ιπποκράτης τον αξιοποιούσε για τη θεραπεία του ασθενούς. Έτσι έμεινε ως τα σήμερα ο ιατρικός όρος «τόνωση του ασθενούς» και πλήθος άλλων εκφράσεων με τη μεταφορική σημασία του όρου όπως: για την τόνωση της οικονομίας, του ηθικού, του φρονήματος, της αγοράς κ.λ.π.

Έχει μεγάλη σημασία η προβολή του ορατορίου «Ιπποκράτειος Όρκος» από το κανάλι της βουλής σε αυτή τη συγκυρία, που η πανδημία του κορονοϊού απειλεί την υγεία των πολιτών του πλανήτη. Θα είναι μια τόνωση του ηθικού, όσων το ακούσουν.

Δεδομένου δε ότι με τη σύγχρονη τεχνολογία,το κανάλι της βουλής φτάνει παντού στον πλανήτη, θα μπορέσουν το ορατόριο να το ακούσουν και να δουν,πολύ περισσότεροι άνθρωποι με αποτέλεσμα να δυναμώσει σε πολλούς ανθρώπους, Έλληνες και ξένους, η αγάπη τους γι αυτό το κείμενο, για να εμπνέει  τώρα και στο μέλλον ολόκληρο τον ιατρικό κόσμο, χωρίς κανένας να το αμφισβητήσει.

Είναι γνωστό ότι τουλάχιστον ως τώρα, όλοι οι απόφοιτοι ιατροί όλων των πανεπιστημίων όλου του κόσμου, ορκίζονται στον ιπποκράτειο όρκο.

Η όποια αμφισβήτηση του Ιπποκρατείου όρκου, για να αντικατασταθεί στα πανεπιστήμια του κόσμου, από άλλο μεταγενέστερο κείμενο, ξεσηκώνει,σε αγώνα υποστήριξης του ιερού και διάσημου κειμένου του Ιπποκράτη, την πλειοψηφία του ιατρικού κόσμου διεθνώς.

Πρωταγωνιστικό ρόλο σε αυτόν τον αγώνα έχουν οι Έλληνες ιδεολόγοι ιατροί αλλά και άλλες προσωπικότητες των γραμμάτων και των τεχνών.

Την παραγγελία του έργου έδωσε στο συνθέτη το 1995 οιδεολόγος γιατρός κ. Σακελάρης  Ε. Καρπάθιος,  πρώην Καθηγητής Μαιευτ. & Γυν/γίας Παν/μίου Αθηνών και πρώην ΔιευθυντήςΜαιευτ. &Γυν/κού Τμήματος Π. Γ. Ν. ‘’Αλεξάνδρα”, πρόεδρος του «Ομίλου Φίλων του Ιπποκρατείου Όρκου», με επίτιμο πρόεδρο τον αείμνηστο ιατρό Σπύρο Μαρκέτο, καθηγητή της Ιατρικής Σχολής του Πανεπιστημίου Αθηνών, στην έδρα ιστορίας της ιατρικής επιστήμης, Γενικό Γραμματέα τουΥπουργείου Κοινωνικών Υπηρεσιών επί κυβερνήσεων Κωνσταντίνου Καραμανλή και Γεωργίου Ράλλη, αλλά και μέλος του Ελληνικού Κοινοβουλίου, επί σειρά ετών.

Ο συνθέτης παρέδωσε την παρτιτούρα τού έργου σε δυόμισι  χρόνια.

Και ξεκίνησε έτσι η περιπέτεια παρουσίασης του έργου. Στην πρώτη γραμμή του αγώνα και η Μαρία Καρπάθιου για τη λύση πολλών προβλημάτων, μέχρι και την παρουσίαση του ορατορίου στο Ηρώδειο.

Τον Όμιλο πλαισίωσαν και σαράντα ακόμα μεγάλες προσωπικότητες από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

Το 2000 ο Όμιλος πρότεινε στο Φεστιβάλ Αθηνών να παιχτεί το ορατόριο στο φυσικό του χώρο, στο θέατρο της Επιδαύρου.

Το θέατρο αυτό, όπως είναι γνωστό, χρησιμοποιούνταν στην αρχαιότητα από το ομώνυμο ασκληπιείο, για θεραπεία κυρίως ψυχικών νοσημάτων, μέσω κατάλληλων μουσικών και θεατρικών εκδηλώσεων.

Μαζί με την παρτιτούρα του έργου, ο  Όμιλος κατέθεσε στο Φεστιβάλ για την υποστήριξη της πρότασης, ομόφωνες αποφάσεις:τριών  πρυτανικών συμβουλίων, του Ιατρικού Συλλόγου Αθηνών, του Πανελλήνιου Ιατρικού Συλλόγου, της ΕΙΝΑΠ, μεγάλων Ιατρικών Εταιρειών, ενώ ο πρόεδρος του Ομίλου ενημέρωσε το διευθυντή του Φεστιβάλ, ότι για τη μελοποίηση του όρκου γνώριζε και ο πρόεδρος της Δημοκρατίας Κωστής Στεφανόπουλος, ο οποίος μαζί με τον συνθέτη τους δέχτηκε στο προεδρικό μέγαρο, για να τους εκφράσει τα συγχαρητήριά του.

Παρόλα αυτά η πρότασή τουΟμίλου δεν έγινε δεκτή από το Φεστιβάλ Αθηνών.

Τελικά ο Όμιλος αναγκασμένος να μετακαλέσει ξένα μουσικά σύνολα, παρουσίασε το έργο στο Ηρώδειο στις 8-8-2001, με πολύ μεγάλη επιτυχία.Το ορατόριο ερμήνευσε η Νέα Συμφωνική Ορχήστρα του Φεστιβάλ της Σόφιας και η χορωδία Animato, υπό τη διεύθυνση του εθνικού μας μαέστρου Βύρωνα Φιδετζή, σταθερού υποστηρικτή των έργων Ελλήνων συνθετών, ο οποίος αγκάλιασε τον «Ιπποκράτειο Όρκο». Η παρουσίαση του έργου σημείωσε πολύ μεγάλη επιτυχία.

Ο μαέστρος επέλεξε να τραγουδήσουν το ορατόριο οι τέσσερις καλύτεροι τότε Έλληνες σολίστες της Λυρικής σκηνής: Μάρθα Αράπη σοπράνο, Λυδία Αγγελοπούλου άλτο, Σταμάτης Μπερής τενόρος και Παντελής Ψύχας βαρύτονος.

Τουλάχιστον δέχτηκε η ΕΡΤ να μαγνητοσκοπήσει το έργο και έτσι το έχουμε ως ντοκουμέντο.

Από τότε ο συνθέτης, σχεδόν κάθε χρόνο επανέφερε την ίδια πρόταση, στο Φεστιβάλ Αθηνών και Επιδαύρου χωρίς όμως αποτέλεσμα.

Μάλιστα μία από τις προτάσεις του ήταν να παίζεται το ορατόριο στην Επίδαυρο κάθε χρόνο σε τακτή ημερομηνία, σε συνεργασία του Φεστιβάλ Αθηνών και του υπουργείου Τουρισμού.

Πρότεινε η εκτέλεση του ορατορίου να αξιοποιείται, στο πλαίσιο του Ιατρικού Τουρισμού, με το σκεπτικό να προσκαλούνται για να το παρακολουθήσουν, πέραν των φιλόμουσων από την Ελλάδα και το εξωτερικό, απόφοιτοι ιατροί της προηγούμενης χρονιάς, όλων των πανεπιστημίων του κόσμου, για να δώσουν τον  όρκο του Ιπποκράτη, από τα θεωρεία του διάσημου θεάτρου, και στη συνέχεια να παρακολουθήσουν μαζί με το υπόλοιπο κοινό την εκτέλεση του έργου.

Ο συνθέτης μετέγραψε το έργο για πιάνο, μικτή χορωδία και τέσσερις σολίστες και πρότεινε: μαζί με την ανακοίνωση της τακτής ημερομηνίας παρουσίασης του έργου κάθε χρόνο στην Επίδαυρο να ανακοινώνονται, στην αντίστοιχη εβδομάδα, και εκδηλώσεις παρουσίασης του ορατορίου, με μικρή έστω χορωδία και τέσσερις σολίστες συνοδεία πιάνου. Οι εκδηλώσεις αυτές θα μπορούσαν να γίνουν στην Αττική ή και αλλού π.χ. σε διάφορα άλλα ασκληπιεία, της Ελλάδας στην αρχή και αργότερα ίσως στα μεγαλύτερα ασκληπιεία των Μεσογειακών χωρών, στο πλαίσιο και μιας πολιτιστικής διπλωματίας της χώρας μας.

Ήταν πεπεισμένος ο συνθέτης ότι έτσι θα δημιουργούσαμε ως χώρα κάθε χρόνο, ένα ακόμα σπουδαίο κίνητρο στους ξένους για να επιλέξουν την Ελλάδα ως τόπο τουριστικού προορισμού. Και μάλιστα κίνητρο πολιτιστικό με δέλεαρ τη μουσική. Αυτό έχει μεγάλη σημασία καθώς οι ξένοι, ιδίως όταν έρχονται στην Ελλάδα, ψάχνουν και δεν βρίσκουν για να ακούσουν μουσικά έργα λόγιας μουσικής Ελλήνων συνθετών, αλλά με ιδιότητες και χαρακτηριστικά που να τα καθιστούν έργα ελληνικά. Δεν βρίσκουν όμως,  γιατί και όσα υπάρχουν,συστηματικά παραμερίζονται και δεν προβάλλονται. Και ο «Ιπποκράτειος Όρκος» είναι ένα από αυτά, είναι έργο γραμμένο στην Ελληνική Μουσική Γλώσσα, με ιδιότητες και χαρακτηριστικά που το καθιστούν έργο ελληνικό.

Γι αυτό είναι σημαντικό που το κανάλι της βουλής αγκάλιασε το έργο και το ανέδειξε.

Τα ανάλογα ο Θωμάς Μπακαλάκος πρότεινε και πριν πέντε χρόνια στον Δήμο Λάρισας, στον αντιδήμαρχο πολιτισμού. Γιατί ο συνθέτης, πέραν των άλλων, κατάγεται από τη Θεσσαλία, την οποία τίμησε και θα τιμά ιδιαίτερα, αφού πολλά από τα θέματα των μουσικών του έργων είναι θεσσαλικά. Κυρίως όμως γιατί θεωρεί τον Ιπποκράτη σαν πατριώτη του, αφού ο πατέρας της ιατρικής έζησε και εργάστηκε επί πολλά χρόνια  στη Λάρισα, ενώ ο τάφος του, μέχρι να εξαφανιστεί από προσώπου γης, αποτελούσε μέχρι και τον τρίτο μ.Χ αιώνα, τόπο προσκυνήματος για πολλούς ανθρώπους από την Ελλάδα και τον άλλο τότε γνωστό κόσμο.

Γι’ αυτό με αλληλογραφία, μέσω αναλυτικών mail, πρότεινε να παίζεται ο Ιπποκράτειος όρκος και στις άλλες πόλεις της Θεσσαλίας, δεδομένου ότι τα  Τρίκαλα είναι η πατρίδα του Ασκληπιού και το ομώνυμο ασκληπιείο το πρώτο, ανάμεσα στα χιλιάδες που έγιναν στη συνέχεια στον τότε γνωστό κόσμο. Πρότεινε δε ο κεντρικός σχεδιασμός των εκδηλώσεων αυτών να γίνεται στη Λάρισα, σε συνεργασία με τις άλλες πρωτεύουσες της Θεσσαλίας, δεδομένου ότι πέραν των άλλων η πόλη της Λάρισας διαθέτει και συμφωνική ορχήστρα.

Επιπλέον στον αντιδήμαρχο πολιτισμού Λάρισας πρότεινε: στον φάκελο διεκδίκησης της Λάρισας ως πολιτιστικής πρωτεύουσας, να συμπεριλάβει και την παρτιτούρα του «Ιπποκρατείου  Όρκου», έκδοσης μουσικού οίκου ΦΙΛΙΠΠΟΣ ΝΑΚΑΣ, ως τεκμήριο πολιτιστικής έκφρασης Θεσσαλού καλλιτέχνη, με τη σημείωση ότι το έργο θα παιχτεί σε εκδηλώσεις που σχεδιάζονται στην πόλη, με θέμα τον Ιπποκράτη. Επίσης θα παραχωρούσε στη Λάρισα,για να αξιοποιηθεί κατά το δοκούν, και την υψηλών προδιαγραφών ηχογράφηση του ορατορίου, που έγινε στα στούντιο της Σόφιας, με τα ίδια μουσικά σύνολα και τους άλλους συντελεστές που παίχτηκε το έργο στο Ηρώδειο.

Δυστυχώς οι προτάσεις του αγνοήθηκαν, παρά του ότι για όλες τις παραπάνω χρήσεις του έργου του, ο συνθέτης δεν ζητούσε καμία αμοιβή, ούτε για την όποια τυχόν συμμετοχή του στον προγραμματισμό των εκδηλώσεων και την επιμέλεια παρουσίασης του ορατορίου του.

Θα προσέφερε όλες τις υπηρεσίες του αφιλοκερδώς.

Εξάλλου ο συνθέτης δεν σταμάτησε ούτε στιγμή στη ζωή του να εισπράττει τη μεγάλη χαρά της προσφοράς στο κοινωνικό σύνολο, μέσα από αγώνες, και εκείνη της προσφοράς του, μέσα από τη σύνθεση των μουσικών έργων του, που αφορούν στον λαό για να καλυτερέψει τη ζωή του.

Γι’ αυτό ανταποκρίνεται σε όλες τις προσκλήσεις συνεδρίων, εκπαιδευτικών εκδηλώσεων και πολιτιστικών φορέων, για να αναφερθεί στη διαδικασία σύνθεσης του «Ιπποκρατείου  Όρκου» και του τρόπου με τον οποίο συλλαμβάνει μουσικά, το νοηματικό περιεχόμενο της γλώσσας του κειμένου που μελοποιεί και όχι απλά να προβάλει τη γλώσσα ως διαρθρωτική ροή της μουσικής. Και δείχνει έτσι τον τρόπο που αναδεικνύει μουσικά, τα πανανθρώπινα και αιώνια μηνύματα του Ιπποκρατείου  Όρκου, μηνύματα επαγγελματικής συνείδησης και ψυχικού κάλλους.

O συνθέτης εν προκειμένω αισθάνεται τυχερός που απολαμβάνει τις μεγάλες χαρές της ζωής που είναι η χαρά της δημιουργίας, με το έργο «Ιπποκράτειος Όρκος» και η χαρά της προσφοράς, με την παραχώρηση του έργου να παιχτεί στο κανάλι της βουλής, οι οποίες μαζί με τη χαρά του έρωτα και τη χαρά της γνώσης, συνιστούν μέσα σε ένα ισορροπημένο κοινωνικό σύνολο,το πλαίσιο ευτυχίας του ανθρώπου.

Και γι’ αυτό είναι ευγνώμων προς το κανάλι της βουλής που αγκάλισε το έργο και θα το προβάλει την Τρίτη στις 7 Απριλίου Παγκόσμια Ημέρα Υγείας, στις 19.30 μ. μ..

Επίσης ο συνθέτης προσφέρει-παραχωρεί, την ηχογράφηση του Ορατορίου,σε ραδιοφωνικούς σταθμούς που θα ήθελαν να το παίξουν, στις δύσκολες μέρες της πανδημίας, με σκοπό να τονώσουν το ηθικό των ακροατών τους.

Πρόκειται για ηχογράφησης υψηλών προδιαγραφών που έγινε στα στούντιο της Σόφιας, με τους ίδιους συντελεστές που παίχτηκε το έργο στο Ηρώδειο.

Την ηχογράφηση μπορείτε να λάβετε, σε μεγάλη ανάλυση, στην ηλεκτρονική σας διεύθυνση, που θα μας στείλετε στο mail:«tmpakalakos@gmail.com».

Μαζί θα σας επισυνάψουμε:

  • Ένα σχέδιο κειμένου, με τα στοιχεία της ετικέτας του έργου, για τον εκφωνητή σας που θα το προλογίσει.
  • Άποψη για το ορατόριο «Ιπποκράτειος Όρκος», της Κλαούντια Γκάλι, σολίστα πιάνου και Καθηγήτρια, ιστορίας και Αισθητικής της Μουσικής στο Ωδείο «Βιτσέτσο Μπελλίνι» του Παλέρμο.
  • Μετάφραση του όρκου του Ιπποκράτη στη νεοελληνική γλώσσα.

 

Καλή ακρόαση-θέαση.

 

Comments (0)

Tags: ,

Μουσικές της Πίνδου στην Καρδίτσα

Posted on 16 Ιανουαρίου 2020 by admin

«Μουσικές της Πίνδου» είναι ο τίτλος του νέου cd, το οποίο θα έχουν την ευκαιρία να γνωρίσουν, όσοι παραβρεθούν την Κυριακή 19  Ιανουαρίου 2020 στις 13.00, “στο Κοσμικόν” (πρώην Φιλύρα). Στο εν λόγω cd πρωταγωνιστούν οι ήχοι της παραδοσιακής κομπανίας του Φώτη Καραβιώτη και Γιάννη Λίτσιου και περιλαμβάνει παραδοσιακά τραγούδια από το Πωγώνι, τα Γρεβενά και την Κόνιτσα.

Την παρουσίαση του CD θα προλογίσουν, ο συντοπίτης μας Γιώργος Βόλας, οι μουσικοί Φώτης Καραβιώτης & Γιάννης Λίτσιος και ο συντονιστής της πολύ ενδιαφέρουσας αυτής προσπάθειας Κώστας Τρικαλιώτης.

Στη διάρκεια της εκδήλωσης θα παίξει η κομπανία των Φώτη Καραβιώτη & Γιάννη Λίτσιου. Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Λίγα λόγια για την κομπανία

Ακολουθώντας τα βήματα των παλιών μουσικών της Ηπείρου, ο Φώτης Καραβιώτης της βλάχικης πολυφωνίας και των Γρεβενών, ο Γιάννης Λίτσιος της Δερόπολης, ο Θάνος Ρούμπος της καλαρρύτικης μουσικής παράδοσης, ο Κωνσταντίνος Παπαδημητρίου και ο Αντώνης Παπαδόπουλος κατάφεραν  να παντρέψουν τα νεανικά τους μουσικά βιώματα και να δημιουργήσουν έναν συμπαγή ήχο, φρέσκο αλλά και παλιακό, “κανακαιρίσιο” που λένε (από κανάν καιρό). Όλοι τους είναι στην ηλικία 35-45 ετών και αποτελούν την ελπίδα, για όλους εκείνους που ψάχνουν για αυθεντικούς μουσικούς, καθώς ζούνε γι’ αυτό που παίζουν και παίζουν για να ζουν.

 

Comments (0)

Tags: , ,

Σεμινάριο Μουσικοκινητικής για εκπαιδευτκούς

Posted on 02 Δεκεμβρίου 2019 by admin

Ο Σύλλογος Εκπ/κών Π.Ε. Καρδίτσας σας καλεί σε ένα τρίωρο σεμινάριο Μουσικοκινητικής την Τρίτη 3 Δεκεμβρίου 2019 Ώρες: 5.30-8.30μμ. στο 10ο Δημοτικό Σχολείο Καρδίτσας, με τίτλο: Πες το μ ΄ ένα τραγούδι.

Ο συγγραφέας-Μουσικοπαιδαγωγός Βασίλης Αναγνώστου

θα μας δείξει πόσες δραστηριότητες μπορούν να γίνουν

με αφορμή γνωστά δημοτικά και παιδικά τραγούδια.

Επτά τραγούδια-επτά μεταμορφώσεις-επτά μικροδιδασκαλίες!

Επτά έξυπνες, εύκολες και πρακτικές ιδέες για τις σχολικές γιορτές!

  1. Η πρώτη μπαλαρίνα-Ένα ποίημα γίνεται τραγούδι και μετά παραμύθι!
  2. Ο μαλλιαρός-Ένα τραγούδι γίνεται … κόμικ! (Εικαστικά και Μουσικοκινητική)
  3. Το Ζουζούνι-Ένα τραγούδι …μας κινεί! (Η γλώσσα του σώματος)
  4. Η μπόρα-Η Ορχήστρα των … σωμάτων! (Body percussions)
  5. Ο ποντικός-καραβοκύρης-Ένα τραγούδι γίνεται σκετς (Θεατρικό παιχνίδι)
  6. Οι νταήδες-Ένα τραγούδι «γεννά» ένα χορό! (Μουσικοκινητική δραστηριότητα)
  7. Κι όταν θ’ ανοίξουμε το μαγικό κουτί, θα βρούμε μέσα του την ιστορία ενός Κούκου που έγινε … Αηδόνι!!!- Ένα τραγούδι γεννιέται μέσα σ’ ένα παραμύθι!

Και  στο τέλος θα χωριστούμε σε ομάδες και θα κάνουμε τις δικές μας μεταμορφώσεις σε γνωστά τραγούδια που θα μας δοθούν.

Για Δασκάλους, Νηπιαγωγούς και Δασκάλους Καλλιτεχνικών και Μουσικής.

Έως 50 άτομα. Θα δοθούν: σημειώσεις και σπάνιο ηχητικό υλικό.

Comments (0)

Tags: , ,

Περπατώντας στην άλλη όχθη της μουσική μας παράδοσης

Posted on 14 Νοεμβρίου 2019 by admin

Ο Πολιτιστικός Σύλλογος Σοφαδιτών Ν. Μαγνησίας  καλεί τα μέλη και τους φίλους του στη μουσικοχορευτική  εκδήλωση με τίτλο «Περπατώντας στην άλλη όχθη της μουσική μας παράδοσης …», που οργανώνει για την Τετάρτη, 20/11/2019 και ώρα 19.00, στο Δημοτικό Θέατρο Ν. Ιωνίας. Η εκδήλωση αποτελεί αφιέρωμα στο ρεμπέτικο, λαϊκό και έντεχνο τραγούδι του 20ου & 21ου αιώνα, όπου θα τιμηθούν οι δύο μεγάλοι Σοφαδίτες συνθέτες, Θωμάς Μπακαλάκος  και Πέτρος Βαγιόπουλος. Την ορχήστρα αποτελούν οι καλλιτέχνες: Π. Μπαντελά, (τραγούδι –κρουστά), Δ. Τρουμπουτζάς (τραγούδι, μπουζούκι, τζουρά),Κ. Καραδέμητρος (τραγούδι, κιθάρα), Π. Παχής (βιολί), Γ. Κατσικαδέλλης (τραγούδι, μπαγλαμά) και Ευ. Δοδοντσίδης (ακορντεόν). Συμμετέχει ο Σύλλογος “Χοροστέκι ΕΔΡΑΜΕ”. Η είσοδος είναι ελεύθερη για το κοινό.

 

Comments (0)

Tags: , ,

Προσλήψεις στον Δημοτικό Οργανισμό Πολιτισμού Σοφάδων

Posted on 16 Οκτωβρίου 2019 by admin

Ο Δημοτικός Οργανισμός Πολιτισμού Αθλητισμού & Περιβάλλοντος Σοφάδων για την κάλυψη των αναγκών της Μουσικής Σχολής Σοφάδων, ανακοινώνει την πρόσληψη 7 ατόμων με σύμβαση εργασίας ιδιωτικού δικαίου ορισμένου χρόνου, έως 30/06/2020.

Περίοδος Υποβολής Αιτήσεων: 11/10/2019-21/10/2019

Comments (0)

Tags: , ,

Αναζητούνται καθηγητές μαθημάτων μουσικής ειδίκευσης

Posted on 15 Οκτωβρίου 2019 by admin

Το Υπουργείο Παιδείας και Θρησκευμάτων στο πλαίσιο της κάλυψης των αναγκών για τη διδασκαλία των μαθημάτων μουσικής ειδίκευσης και για την άσκηση στα εργαστήρια στα Μουσικά σχολεία, σε περίπτωση έλλειψης υποψήφιων εκπαιδευτικών, Καλεί εμπειροτέχνες ιδιώτες, που έχουν γνώση των αντίστοιχων παραδοσιακών οργάνων [παρ. 6β άρθρου 20 του ν. 3475/2006 (Α΄146), που εξακολουθεί να ισχύει (παρ. 5, άρθρου 28, του ν. 4521/2018, Α΄ 38)], εφόσον επιθυμούν να προσληφθούν, με ωριαία αντιμισθία στα Μουσικά Σχολεία, να υποβάλουν αίτηση-δήλωση, για το σχολικό έτος 2019-2020,

από την Τρίτη 15 έως και τη Δευτέρα 21 Οκτωβρίου 2019,

στη διαδικτυακή πύλη του Ολοκληρωμένου Πληροφοριακού Συστήματος Διαχείρισης Προσωπικού Α/θμιας και Β/θμιας Εκπ/σης (ΟΠΣΥΔ).

Για περισσότερες πληροφορίες στη διαδικτυακή πύλη https://opsyd.sch.gr και στην ιστοσελίδα της Δ.Δ.Ε Καρδίτσας.

Comments (0)

Tags: , ,

Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής στην Καρδίτσα

Posted on 19 Ιουνίου 2019 by admin

Την Πέμπτη 20 Ιουνίου και ώρα 20:30 οι πολίτες της Καρδίτσας θα απολαύσουν ένα μοναδικό θέαμα στο αίθριο του Παυσίλυπου στη συναυλία μουσικών συνόλων του Δημοτικού Ωδείου Καρδίτσας στο πλαίσιο της «Ευρωπαϊκής Γιορτής της Μουσικής». Η Περιφέρεια Θεσσαλίας, το Περιφερειακό Ταμείο Ανάπτυξης Περιφέρειας Θεσσαλίας, στο πλαίσιο των δράσεων του Κέντρου Ευρωπαϊκής Πληροφόρησης – «Europe Direct» και σε συνεργασία με το Δημοτικό Ωδείο Καρδίτσας, σας προσκαλούν στη γιορτή της μουσικής.

Οι μαθητές του Ωδείου, θα παρουσιάσουν ένα πλούσιο μουσικό πρόγραμμα με σύνολο πνευστών οργάνων, κουαρτέτο κιθάρας, σαξόφωνο και πιάνο.

Τη συναυλία μουσικών συνόλων του Δημοτικού Ωδείου Καρδίτσας θα πλαισιώσουν τα μουσικά σχήματα «Δια-φωνών», «Latin Trip(le)» και από τη Σχολή Μουσικής Τεχνολογίας το  μουσικό σχήμα «Vivid Souls».

Συμμετέχουν επίσης η παιδική χορωδία του Δημοτικού Ωδείου Καρδίτσας και το τμήμα Φωνητικής Σύγχρονου Τραγουδιού.

 

Comments (0)

Tags: , ,

Γιορτή της Μουσικής στην Κοιλάδα του Αχελώου

Posted on 03 Ιουνίου 2019 by admin

Μουσικοί της Θεσσαλίας, της Ηπείρου, της Ρούμελης και της Στερεάς, φέτος ενώνουν τις μελωδίες και τις φωνές τους σε ένα 2ήμερο Φεστιβάλ Μουσικής κατά μήκος του Αχελώου με πολλαπλό σκοπό… Η μουσική να ενώσει τον κόσμοκαι ταυτόχρονα να αναδειχθεί η Τοπική Ιστορία και η πλούσια Πολιτιστική Κληρονομιά που διαθέτει η περιοχή.

Πέρυσι για πρώτη φορά, η Κοιλάδα του Αχελώου γιόρτασε την Ευρωπαϊκή Ημέρα της Μουσικής στις 24 Ιουνίου, με εκδηλώσεις στα χωριά και στα γεφύρια του Αχελώου.

Φέτος, η Εθελοντική ομάδα της «European Music Day Acheloos Valley» οργανώνει φεστιβάλ μουσικής κατά μήκος του Αχελώου. Δήμος Αργιθέας (Δ. Ε. Δυτικής Αργιθέας και Αχελώου), Γ. Καραϊσκάκη (Δ. Ε. Τετραφυλλίας), Αγράφων (Δ. Ε. Ασπροποτάμου) και Αμφιλοχίας (Δ. Ε. Ινάχου).

Οι εκδηλώσεις ξεκινούν από το ιστορικό γεφύρι του Πετρωτού Αργιθέας, συνεχίζουν στην Ορεινή Άρτα, Δυτική Ευρυτανία, με τη λήξη της Γιορτής στα παραδοσιακά χωριά του Ορεινού Βάλτου.

Η γιορτή θα γίνει το Σαββατοκύριακο 22 – 23 Ιουνίου και θα περιλαμβάνει εκτός από μουσική – έντεχνη & παραδοσιακή – και απαγγελία σχετικών ποιημάτων κοντά σε μνημεία της Πολιτιστικής μας Κληρονομιάς.

Το αναλυτικό πρόγραμμα, θα ανακοινωθεί στις 5 Ιουνίου.

Τα σημεία που προγραμματίζονται εκδηλώσεις για φέτος είναι:

– Γέφυρα Πετρωτού

– Επισκοπή Βραγκιανών

– Άγιος Βασίλειος Πηγών

– Κεντρική πλατεία Μεγαλόχαρης

– Γέφυρα Τέμπλας/Παλιογέφυρο

– Κάστρο Περδικακίου/Καλάνα

– Παλαιός οικισμός Εμπεσού

 

 

Comments (0)

Tags: , ,

4ο φεστιβάλ μουσικού πολιτισμού στο Μουζάκι

Posted on 16 Μαΐου 2019 by admin

Με μεγάλη επιτυχία ολοκληρώθηκε η πρώτη ημέρα του 4ου φεστιβάλ μουσικού πολιτισμού την Κυριακή 12 Μαΐου με τους παρευρισκόμενους να απολαμβάνουν μια βραδιά που τα περιείχε όλα. Συγκίνηση, αναμνήσεις, χορό, τραγούδι,  με τους συμμετέχοντες να δίνουν τον καλύτερο εαυτό τους.

Κορυφαία στιγμή της βραδιάς ήταν η βράβευση της Έλενας Παπαρίζου, μιας καλλιτέχνιδας που με τις επιτυχίες της έχει διαφημίσει τον τόπο καταγωγής της, το Μουζάκι, σε ολόκληρη την Ελλάδα στην Ευρώπηαλλά και τον κόσμο. Η κυρία Παπαρίζου παρέλαβε το βραβείο από το Δήμαρχο Μουζακίου κ. Γιώργο Κωτσό και από την Πρόεδρο της ΔΗ.Κ.Ε.ΔΗ.Μ. κα Φανή Τσιρογιάννη σε κλίμα μεγάλης συγκίνησης, με τους παραβρισκόμενους θεατές να την αποθεώνουν.

Μετά την τελετή βράβευσης, η κυρία Παπαρίζου τραγούδησε πλαισιωμένη από την παιδική και νεανική χορωδία του Δημοτικού Ωδείου Μουζακίου ευχόμενοι μέσα από τα τραγούδια τους να έχουμε «φως στην ψυχή«.

Ακολούθησαν οι καλεσμένες χορωδίες και τα χορευτικά τμήματα με την παρακάτω σειρά:

  1. Πολιτιστικός και Αθλητικός Σύλλογος «Χοροστάτες» Λαμίας, με το χορευτικό τους,
  2. Πολιτιστικός και Αθλητικός Σύλλογος Αγίου Γεωργίου Βόλου με τη χορωδία και το χορευτικό τους,
  3. Σύλλογος Γυναικών Παλαιομονάστηρου Τρικάλων με τη χορωδία τους,
  4. Λαογραφικός & Μουσικοχορευτικός Σύλλογος Καρδίτσας «Θεσσαλικό χοροστάσι»,
  5. ΑρχαιολογικόςΛαογραφικός Πολιτιστικός Σύλλογος Μουζακίου «ΟΙ ΓΟΜΦΟΙ», με το παιδικό τους χορευτικό,
  6. Η Χορωδία ενηλίκων του Δημοτικού Ωδείου Μουζακίου
  7. Το Χορευτικό τμήμα του ΚΔΑΠ Μουζακιου και τέλος
  8. Η Μικτή Χορωδία του Δήμου Παλαμά.

 

Το 4ου φεστιβάλ μουσικού πολιτισμού, μας δίνει ραντεβού και πάλι στην κεντρική πλατεία του Μουζακίου την ερχόμενη Κυριακή 19 Μαΐου στις 7:00το απόγευμα, αυτή την φορά με την συνάντηση φιλαρμονικών.

Στις επερχόμενες δραστηριότητες της ΔΗ.Κ.Ε.ΔΗ.Μ. αξίζει να αναφέρουμε και την καλοκαιρινή συναυλία του Δημοτικού Ωδείου Μουζακίου που θα πραγματοποιηθεί το Σάββατο 18 Μαΐου και ώρα 8μ.μ. στο δημοτικό κινηματοθέατρο Μουζακίου

Comments (0)

Tags: , ,

4ο Φεστιβάλ Μουσικού Πολιτισμού στο Μουζάκι

Posted on 07 Μαΐου 2019 by admin

Η Δημοτική Κοινωφελής Επιχείρηση Δήμου Μουζακίου (ΔΗ.Κ.Ε.ΔΗ.Μ.) σε συνεργασία με το Δημοτικό Ωδείο Μουζακίου (Δ.Ω.Μ.) διοργανώνουν το 4ο Φεστιβάλ Μουσικού Πολιτισμού με θέμα «Παραδοσιακό Χορωδιακό Τραγούδι – Παραδοσιακοί Χοροί », και «Συνάντηση Φιλαρμονικών» που θα διεξαχθεί στο Μουζάκι Ν. Καρδίτσας την Κυριακή 12/05/2019 και την Κυριακή 19/05/2019 αντίστοιχα και ώρα 19:00 στην κεντρική πλατεία.

Στο μεγάλο αυτό μουσικό πολιτιστικό γεγονός θα συμμετάσχουν Πολιτιστικοί σύλλογοι, χορευτικές ομάδες και φιλαρμονικές με πολυετή δράση αλλά και με νεότερη παρουσία από όλη τη Θεσσαλία και τις ευρύτερες περιοχές με σκοπό την ανταλλαγή μουσικών πολιτισμικών στοιχείων και τη διάδοσή τους.

Συγκεκριμένα, την Κυριακή, 12/05/2019 χορωδιακές και χορευτικές ομάδες θα παρουσιάσουν ένα πλούσιο πρόγραμμα με Παραδοσιακά Τραγούδια και Χορούςαπ’ όλη την Ελλάδα με τη μουσική συνοδεία καθηγητών του Δημοτικού Ωδείου Μουζακίου.

Κάθε χρόνο, το φεστιβάλ τιμά καλλιτέχνες του τόπου, οι οποίοι με την παρουσία τους και την μουσική τους σταδιοδρομία έχουν κάνει γνωστό το Μουζάκι σε όλη την Ελλάδα. Φέτος θα βραβευτεί για το έργο της, η δική μας Έλενα Παπαρίζου, η ταλαντούχα καλλιτέχνιδα με τη μελωδική φωνή, τις αμέτρητες διακρίσεις και δισκογραφικές επιτυχίες που κατάφερε να υψώσει την Ελληνική σημαία στο ψηλότερο βάθρο, στη «Number One» θέση στο διαγωνισμό της Eurovision.

Την επόμενη Κυριακή 19/05/2019 η Δημοτική Φιλαρμονική του Μουζακίου θα παρουσιάσουν ποικίλο ρεπερτόριο ελληνικής και ξένης μουσικής. Καλεσμένοι φέτος είναι η Μπαντίνα του Μουσικού Σχολείου Καρδίτσας και η Δημοτική Φιλαρμονική Τεμπών που   θα παρουσιάσουν μέρος της δουλεία τους σε μια μοναδική για το φιλόμουσο κοινό του Μουζακίου.

Comments (0)

Tags: , ,

Με επιτυχία το σεμινάριο χάλκινων πνευστών οργάνων του ΔΩΚ

Posted on 20 Φεβρουαρίου 2019 by admin

Με μεγάλη επιτυχία πραγματοποιήθηκε το διήμερο σεμινάριο χάλκινων πνευστών οργάνων, στην αίθουσα εκδηλώσεων του Δημοτικού Ωδείου Καρδίτσας με τον διακεκριμένο σολίστα και παιδαγωγό Γεράσιμο Ιωαννίδη, έπειτα από πρόσκληση του καθηγητή της σχολής τρομπέτας του Δημοτικού Ωδείου Καρδίτσας Γρηγόρη Κεφσερίδη.

Στo σεµινάριο που πραγματοποιήθηκε από το μεσημέρι του Σαββάτου 16/2 έως και 20.30 της ίδιας μέρας και από το πρωί της Κυριακής 17/2 έως και 16.00 το απόγευµα, συµµετείχαν ενεργά 20 άτοµα, στα οποία και δόθηκαν οι αναμνηστικές βεβαιώσεις-διπλώματα συμμετοχής, ενώ σαν ακροατήριο παρακολούθησαν περισσότεροι από 50 ακροατές.

Κατά τη διάρκεια του σεμιναρίου το οποίο παρακολούθησαν σπουδαστές και επαγγελματίες εκτελεστές τρομπέτας και χάλκινων πνευστών οργάνων, από την πόλη μας αλλά και από την ευρύτερη περιοχή της Θεσσαλίας (Λάρισα και  Τρίκαλα) καθηγητές μουσικής και γονείς, δόθηκε η ευκαιρία συζητήσεων και ανταλλαγής απόψεων σε θέματα τεχνικής των πνευστών οργάνων, και μουσικής – καλλιτεχνικής παιδείας .

Την παραπάνω δράση χαρακτήρισαν ο ενθουσιασμός των μαθητών, καθηγητών και η καθολική συμμετοχή τους, γεγονός που προϊδεάζει την καθιέρωσή της αλλά και την ευρύτερη μελλοντική συνεργασία

Ιδιαίτερες ευχαριστίες στον Γεράσιμο Ιωαννίδη για την αφιλοκερδή παρουσία του στη πόλη μας και σε όλους όσους εργάστηκαν και συνέβαλαν για την επιτυχία του σεμιναρίου.

Comments (0)

Tags: , ,

Διήμερο σεμινάριο χάλκινων πνευστών στο ΔΩΚ

Posted on 15 Φεβρουαρίου 2019 by admin

Διήμερο σεμινάριο χάλκινων πνευστών με τον διακεκριμένο σολίστα και παιδαγωγό Γεράσιμο Ιωαννίδη έπειτα από πρόσκληση του καθηγητή της σχολής τρομπέτας του Δημοτικού Ωδείου Καρδίτσας Γρηγόρη Κεφσερίδη, διοργανώνει το Δ.Ω.Κ., στην αίθουσα εκδηλώσεών του το Σάββατο 16/2 και ώρα 15.00 μ.μ. και την Κυριακή 17/2 στις 11.00 π.μ Η είσοδος είναι ελεύθερη.

Ο Γεράσιμος Ιωαννίδης γεννήθηκε στην Αθήνα. Σπούδασε τρομπέτα στο Ελληνικό Ωδείο Αθηνών   με καθηγητή τον Δημ. Κάφυρη. Έχει συμμετάσχει σε πολλά σεμινάρια στην Ελβετία, Γαλλία, Γερμανία, Αγγλία, Σουηδία και Ελλάδα με διάσημους καθηγητές. Διετέλεσε μέλος της Φιλαρμονικής του Δήμου Αθηναίων, της Συμφωνικής Ορχήστρας της ΕΡΤ και της Εθνικής Λυρικής Σκηνής.

Έχει διδάξει σε σεμινάρια στην Ελλάδα, Wurzburg Γερμανίας, ΗΠΑ, Μπούρσα και Άγκυρα Τουρκίας και Μελβούρνη Αυστραλίας.Από το 1998 έως το 2007 διετέλεσε Καθηγητής τρομπέτας και Διευθυντής της μπάντας στο Διεθνές Σεμινάριο Πνευστών στα Καλάβρυτα.Ως σολίστ έχει παίξει στην Ελλάδα, Τουρκία, Γερμανία, Πολωνία, Ουγγαρία, Ιταλία, Μάλτα, Τσεχία, Danville (KentuckyUSA) και έχει συμπράξει με άλλους διάσημους σολίστ.

Το 2010, προσεκλήθη ως τιμώμενος καλλιτέχνης στο Σύδνεϋ Αυστραλίας και έλαβε μέρος στο Συνέδριο της   Διεθνούς Ένωσης εκτελεστών τρομπέτας (ITG).

Διδάσκει ως καθηγητής τρομπέτας στο Ορφείο Ωδείο Αθηνών από το 1979.

 

Comments (0)

Tags: , ,

Πυρήνας καλλιτεχνικής δημιουργίας και έκφρασης το Δ.Ω.Κ

Posted on 02 Ιανουαρίου 2019 by admin

Το μουσικό σχήμα «Vivid Souls» δημιουργήθηκε στην Καρδίτσα το 2017 από εφτά έφηβους μουσικούς που είχαν μεγάλη αγάπη για τη μουσική και το τραγούδι. Στεγάζονται στο Δημοτικό Ωδείο Καρδίτσας και το ρεπερτόριό τους αποτελείται από ελληνικά και ξένα τραγούδια. Συμμετείχαν με μεγάλη επιτυχία στη συναυλία που διοργάνωσε το Δ.Ω.Κ. στο Παυσίλυπο για την Ευρωπαϊκή Γιορτή της Μουσικής, στην εκδήλωση για την Επέτειο του Πολυτεχνείου, στη μεγάλη χριστουγεννιάτικη γιορτή του Δ.Ω.Κ., όπως και σε διάφορες άλλες εκδηλώσεις στην Καρδίτσα.

Πρόσφατα στις 21/12/18 εμφανίστηκαν στη σκηνή του Μύλου των Ξωτικών στα Τρίκαλα και παρά το τσουχτερό κρύο η μουσική και το τραγούδι τους ζέστανε και ξεσήκωσε το πολυπληθές κοινό που τους καταχειροκροτούσε!

Την παράσταση έκλεψε όπως πάντα ο δεκάχρονος ντράμερ Ιωάννης Ρίτσιος. Τα υπόλοιπα μέλη είναι: Ευθύμης Κωστόπουλος (τραγούδι-κιθάρα), Εύα Μπάτσαρη (τραγούδι), Άννα Παπαγεωργίου (φλάουτο), Ελισάβετ Ρίτσιου (Σαξόφωνο), Ορέστης Σιωρόπουλος (πιάνο) και ο Ευάγγελος Τσιούλος (ηλεκτρική κιθάρα). Υπεύθυνη των «Vivid Souls» είναι η Αναστασία Ντίνου, καθηγήτρια Μουσικής Τεχνολογίας στο Δημοτικό Ωδείο Καρδίτσας.

Comments (0)